紫砂壺裝飾的文化底蘊

時間：2017-08-28 來源：紫砂文化

宜興紫砂壺的文化底蘊源于中國悠久的陶文化和成熟于唐代的茶文化相互融合，主要表現在紫砂壺的造型、泥色、書法、繪畫、銘款、雕塑和篆刻等諸多方面。紫砂高手善以壺為主體，將其他諸藝術融于一體，使紫砂壺達到形神兼備之境地。

宜興紫砂最大的特點是素質、素形、素色、素飾，因其不上彩、不施釉更顯質樸無華，故常使人對它情有獨鐘，古今多少詩人、畫家對它的喜愛已達到如癡如醉的地步，可見其感染力之大。

現在紫砂學界有一些學者還對紫砂茗壺進行劃分歸類。第一類是講究內在文化底蘊、追求文心、提倡素面素心清雅風貌的、具有傳統文人審美風格的作品。此類茗壺通常在壺體上鐫刻題銘，因其切壺、切茶、切景而成為三絕，被世人稱之為“文人壺”。

第二類是具有富麗鮮亮、明艷精巧的市民趣味作品。此類茗壺通常在砂壺上用紅、黃、藍、黑等泥料繪制山水人物，草木蟲魚做紋飾，或鑲銅色銀，被世人稱為“民間壺”。

第三類作品是將砂壺進行拋光處理，并鑲以金口金邊，造型風格則迎取西亞及歐洲人的審美趣味，有明顯的外銷風格，被稱為“外銷壺”。

第四類則是不惜工本精雕細琢，講究豪華典雅的宮廷御用紫砂茗壺，被人稱之為“宮廷壺”，此類器物代表了當時紫砂制陶技藝的最高成就。

自明迄今，宜興紫砂還有一個獨特的現象，即許多文人墨客也紛紛參與紫砂陶器的設計、書法、題詩、繪畫和刻章，與陶藝師共同完成每件作品，從而使紫砂壺上的題詩鐫刻內容完全提升至文學高度。此種風雅曾一度發展到“字依壺傳、壺隨字貴”的境地。其中，較著名的有陳繼儒、董其昌、鄭板橋、陳曼生、任伯年、吳昌碩、黃賓虹、唐云、馮其庸、亞明等，而影響較深遠的則首推陳曼生。這對擴展和深化宜興紫砂的內涵起到了極其重要的推動作用。而這種現象在其他工藝領域是非常罕見的。

陳鴻壽（1777?1822)，字子恭，號曼生，浙江錢塘人，西泠八家之一。陳鴻壽善畫山水，講究簡淡意遠，疏朗明秀效果，詩詞文賦造詣精深。他一生酷愛壺藝，是一位杰出的陶藝設計家，曾設計壺樣十八式，并多與楊彭年兄妹和邵二泉等人合作。他設計的壺型多為幾何體，質樸簡練、大氣，為前代所沒有，深受文人雅士的喜歡，被稱為“曼生壺”。