在絕大多數情況下，良工所制的壺明顯地比一般匠人的作品更加精細，因為泥片打得好，明針功夫過硬。這兩條再加上通過不斷學習觀摩積累的藝術修養，良工制作的壺必然脫穎而出。

    除了通常意義上的工藝的粗細，在制壺大家們所制的壺之中，如何分辨出他們誰的工細、誰的工粗呢？19世紀日本藏壺家奧玄寶曾經說過：“泥不論粗細”。同樣，工也不論粗細，最重要的是工要嫻熟老到。 

    1.粗獷韻味來自嫻熟的技藝

    史籍上明明白白地記載，徐友泉、李仲芳雖受業于時大彬，可做工明顯地比大彬細，以至當時的達官顯貴誤以為友泉、仲芳青勝于藍了。后來，徐友泉個人對業內人士表明：以我的“精”，無法比得上師傅的“粗”。 

    顧景舟對晚清一代宗師程壽珍有這樣一段評述：“程壽珍是太平天國之后的突出人物，他是制壺名家邵友廷的養子，其作品技藝嫻熟，形制正確，粗獷中有韻味。中年以后，專制掇球、仿古、漢扁三種款式，是一位多產作家。” 

    顧景舟既是現代紫砂壺制作大家，也是紫砂壺鑒賞大家。他這一段話十分清楚地說明：從個人制壺風格來說，程壽珍是承襲了時大彬、邵旭茂、邵元祥等名壺家的風格，較為粗曠，但在粗礦中又有韻致。

    粗礦而有韻致的基本條件是技藝嫻熟，即我們近年常常說的做工老到。如不同的戲曲，其形式各有韻味：江浙人喜歡的越劇有其美感，東北的二人轉、西北的秦腔也各有味道。歷史留名的制壺大家均能粗能細，粗的地方如同粗工，而細的地方可能是一般細工無法企及的精細。

    2.有粗有細，均令人嘆為觀止

    時大彬制壺帶有粗獷之美，但他所制的有些壺，蓋口和壺身嚴絲合縫，甚至到了在壺口沿上放一根頭發，壺蓋即蓋不上的程度。這種高妙的絕技，不能不令人嘆為觀止。正因為有著這樣水準的制壺技藝，大彬的壺有些地方顯得工粗，恰恰反映了時大彬的一份自信。

    王寅春的拿手好戲是筋紋器，同時他也能做出異常精美的水平壺。他會反復地將水平壺毛坯放在手心里，琢磨水平壺哪一側略重，再以特制的工具將壺身桶內的泥削去些，或以一點泥漿加重壺身較輕一側。

    水平壺壺身兩側重量相差幾近相同而已。如此精工細作之后，用王寅春制作的水平壺徹一壺烏龍茶，放在一盆水中，壺口蓋與水面完全水平，可謂是真正有“水平”的壺了。

    制壺大家往往會該粗的時候粗，當細的時候則精細過人。

    3. 做工過度精細值得商榷

    時下，市場上“做工精致”的壺令人眼睛發亮。比如，挑選紫砂壺時大家更喜歡蓋口嚴密的，于是很多制壺者普遍采用二次燒成法——壺做好了，壺蓋做得稍大，燒成后再打磨，打磨后為去除痕跡，以毛筆一類工具將制壺的泥調成泥漿涂抹一番再燒，名為二次燒成法，以至“整口蓋”成了陶都又一新興行業。通過二次燒成，口蓋嚴絲密縫了，但壺的透氣性等大打折扣。 

    此外，如借助車床精工制作，以各式拋光機將壺面拋得“明似鏡”替代頗費工夫和需要技藝的明針工序等。再好的“明針功夫”也無法如拋光機來的既精又細。

    隨著紫砂壺愛好者群體的不斷擴大和整體審美水準的提高，竭力追求做工精細的一元化制壺的局面將會改變，如程壽珍、吳云根寫意型制壺妙手一定會再現。