紫砂雕塑，是以手工結(jié)合紫砂來完成雕塑的藝術(shù)，是雕塑與紫砂的完美融合，紫砂泥觸摸具有彈性感，所以使得雕塑園更具逼真性。紫砂工藝的基本技術(shù)手段是以泥片成型，這對于紫砂藝術(shù)來說是一種特殊的藝術(shù)語言，而這種語言是獨(dú)一無二的。紫砂雕塑作品的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)也獨(dú)具一格，擁有肌理效果呈現(xiàn)的美感。

紫砂雕塑是民族傳統(tǒng)中一門獨(dú)特的手工藝美術(shù)。它采用天然原材料制作，在明清兩代有著創(chuàng)造性的發(fā)展和建樹，具有較為完整的生產(chǎn)工藝流程，鮮明的民族風(fēng)格和地方特色，在國內(nèi)外享有很高的聲譽(yù)和影響力。   

紫砂雕塑是繼紫砂茶壺之后，又一支獨(dú)樹一幟的藝術(shù)奇葩。它的發(fā)展與茶壺有著內(nèi)在緊密的聯(lián)系，密不可分。特別是成型制作，審美標(biāo)準(zhǔn)，以及使用工具等諸多方面因素。雕塑與茶壺可以說是一脈相承，具有諸多共性。在紫砂雕塑沒有獨(dú)立存在之前，處在萌芽狀態(tài)的雕塑形態(tài)很大一部分是作為附件，附著茶壺造型而存在的。例如茶壺的嘴，把和的子，或以浮雕形式裝飾的茶壺造型。一些仿真，自然形態(tài)茶壺，本身就是一件雕塑制品，這不過具備茶壺的實(shí)用功能。

紫砂雕塑，繼紫砂茶壺之后獨(dú)樹一幟的藝術(shù)

落木千山   姚藝晉

明清時(shí)期很多制壺高手，如時(shí)大彬、陳鳴遠(yuǎn)、徐友泉、陳仲美等，他們不僅壺藝高超而且也是捏塑高手，具備雙方面的綜合才能。他們把雕塑作為茶壺的附著完全分離開來，創(chuàng)造出了可供欣賞的獨(dú)立陳設(shè)制品，這對雕塑的開發(fā)與發(fā)展起到關(guān)鍵性的積極推動作用。他們采用原有制壺原料，色泥和紫砂獨(dú)有成型工藝、裝飾手段，借鑒，吸收中國民族傳統(tǒng)中其它材質(zhì)的雕塑營養(yǎng)，同時(shí)結(jié)合紫砂本身材質(zhì)的特點(diǎn)與優(yōu)勢，摸索出了一條適合雕塑特點(diǎn)的發(fā)展思路，從而為雕塑的發(fā)展邁出了堅(jiān)實(shí)的第一步，這從世界文明史的發(fā)展來看，也可以說是實(shí)用向美的過渡，完成了物質(zhì)到精神的轉(zhuǎn)變。所以從某種程度來說：茶壺與雕塑二者是一個(gè)不可分割的整體，貫穿紫砂創(chuàng)作全過程。它們并不是先完成了一部分再轉(zhuǎn)到另一部分，也不是各自為改，不與其發(fā)生關(guān)系，它們是相互聯(lián)系、相互滲透、相互作用、相互完善的。

紫砂雕塑之所以吸引了諸多的收藏家，有諸多原因。其中紫砂雕塑的藝術(shù)特點(diǎn)和材質(zhì)是主要原因之一。紫砂泥觸摸具有彈性感，所以使得雕塑更具逼真性，更有惟妙惟肖栩栩如生的感覺。表現(xiàn)出的狀態(tài)，往往有好幾種，比如，雕塑中圓雕、浮雕藝術(shù)，還有界于圓雕和浮雕兩者間的透雕。

紫砂雕塑在不同的時(shí)代背景和人文環(huán)境中得以錘煉，也在長期的茶文化普及中得到更進(jìn)一步的發(fā)展與影響，并在品壺、賞壺、玩壺中找到了再現(xiàn)紫砂雕塑的另一片天地，也為手中一廂情愿的捏塑找到了變與不變的最好歸宿。