紫砂彩泥堆繪技藝，始于清雍正時期，以不同的色泥為墨，以中國傳統(tǒng)的繪畫技法為基礎(chǔ)，運用刀、筆在有一定濕度的坯體上堆繪成畫，依靠泥的厚薄與不同色泥的表現(xiàn)效果，來展現(xiàn)中國傳統(tǒng)筆墨的韻味和意境。如同薄意浮雕，有鮮明的層次感，品味高雅，意境深遠(yuǎn)。

紫砂堆繪，源于清，盛于清，它借鑒了傳統(tǒng)瓷器的藝術(shù)風(fēng)格，在康熙、乾隆年代，受到宮廷追捧，色彩鮮明，靚麗奪目。

泥繪題材廣泛，人物、山水、花鳥、詩書皆可入畫，甚至有將現(xiàn)代派畫風(fēng)融合的現(xiàn)象，可謂精彩紛呈。紫砂泥繪是工筆畫與紫砂陶的結(jié)合，既有工筆畫的線條流暢、渾厚細(xì)膩，又是以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹袊鴩鴺?gòu)圖形式入畫，典雅古樸、賞心悅目。

石瓢   汪慶紅

泥繪類別

根據(jù)泥料的色澤不同，又分為本色泥繪與異色泥繪。

本色泥繪以紫砂壺本色泥漿點畫，主要用線的粗細(xì)、長短，面的大小、厚薄來表達(dá)事物的遠(yuǎn)近、虛實等質(zhì)感，藝術(shù)效果似壽山石雕之“薄意”淺浮雕。

異色泥繪是以壺胎以外的顏色來作畫，常以一色為主，他色輔之，藝術(shù)效果極佳。如美國西雅圖博物館所藏陳鳴遠(yuǎn)的傳世作品《梅樁壺》，胎呈紫紅色，壺上梅花將有色的泥漿堆繪而成，梅花為淡黃色，對比強烈，栩栩如生。

異色泥繪呈色皆采用原礦泥料，如紫泥的基調(diào)是紫肝色，段泥則是黃色，紅泥為紅色，此間相互搭配又產(chǎn)生不同的顏色，就像畫畫時顏料調(diào)色一般。

本色泥繪與坯體結(jié)合更為緊密，而異色泥繪若選泥得當(dāng)則可提升作品的完整性與豐富性，從而提升作品的藝術(shù)價值。

成品不易

泥繪完成后，需陰干再正常入窯燒制，前前后后需要很長時間，出來的效果立體層次感非常強。

紫砂泥繪工藝操作難度大，需要作者擁有較為全面和高超的藝術(shù)功底，對工、書、畫和色彩有較高的知覺，才能取得良好的藝術(shù)效果。如本色泥繪以山水樓臺之景，筆意灑脫，予人清幽嫻逸之境，氣韻高雅，非俗手可為。除此之外，還需要作者對紫砂泥料的泥質(zhì)和泥性非常熟悉，以達(dá)到用泥如墨。

泥繪裝飾勝在空間想象與成品合二為一，需要創(chuàng)作者憑借自身潛在的審美意識喚醒自我的創(chuàng)作想象力，將朦朧中一閃而過的念頭以最精美的形式與現(xiàn)實中的情景相聯(lián)系。上乘的泥繪作品，收藏潛力非常大。