毛國強，男，藝名一粟，1945年生于江蘇宜興，中國工藝美術大師，江蘇省工藝美術大師、研究員級高級工藝美術師，中國陶瓷藝術大師。中國手指畫研究會終身理事、中國工藝美術學會會員、中國民間藝術家協會會員。哈爾濱師范大學客座教授。

1945年6月生于宜興蜀山南街陶藝世家，從小耳濡目染接受藝術熏陶。1958年進宜興紫砂工藝廠，師從任淦庭先生。1987年進河南書法研究院函授，指導老師陳天然先生。

從藝50多年，對紫砂藝術和書畫藝術研究頗深，作品洗煉雋永、厚積薄發，基本功扎實。陶刻作品雄渾、恢宏淋漓外露，線條運刀處理磅礴和靈動之氣相結合。曾多次獲國內外獎項：全國陶瓷創作設計評比一等獎、西湖博覽會金獎、太湖博覽會金獎。作品被美國洛杉磯藝術館、亞泰博物館、中南海紫光閣、天津博物館、故宮博物院收藏和展示。先后和書畫藝術大師陸儼少、程十發、唐云、韓美林、范曾先生交流紫砂作品，受到他們的贊譽。并參加中國首屆全國刻字展、中國美協第16屆國際美術特展，全國手指畫提名展。并先后在廣州藝術博物館、潮州仰山堂、美國洛杉磯藝術館舉辦個人藝術展。

其人其藝——記毛國強先生

祝福壺  毛國強

在技法上，他奏刀走筆，明快質樸，抑揚頓挫，流暢而具有神韻，早已進入了從心所欲不逾矩的境界。尤為可貴的是，他積極創新陶刻技藝，創造了堆、雕、刻、刮、琢等技法，同時在泥色和工具上也進行了富有特色的改良，開辟了紫砂陶刻藝術的一方新天地。

藝術大師講求技法，但從來就不局限于技法。毛國強在紫砂陶刻藝術上的成就和地位，也遠超出了技法這一層次。

　　正如陸儼少畫論所言：“畫畫的十分功夫，應該是四分讀書、三分寫字、三分畫畫。”說的是畫畫不光是作畫，還有畫外的功夫，讀書寫字占去七分。紫砂陶刻也是如此，毛先生具備了學者涵心，刻法自然高明。

　　如果你看過毛國強先生的紫砂器，你會驚嘆，小小的一把壺，一茶盤，一方瓶，竟也能制得如此精良，變化萬方。其刀功藝境讓人嘆為觀止，甚或驚撼。其所制砂器，壺、盤、瓶、盆，隨器而制，古雅大方，形制樸茂；器上陶刻，線條挺秀，收放有道；所刻山水，清新恣意，峰巒錯落，有撲面而來的山雨氣息。

其人其藝——記毛國強先生

　　欣賞毛國強先生的紫砂陶器，是一場極為愉悅的精神盛宴。而這種吞吐納合、接續古今的審美享受，得益于毛國強深厚的書法和繪畫修養。

　　毛國強是丹青高手。論書法，真草篆隸，能信手拈來，古風今范，游刃有余。學者趙為民評毛國強書法時說：“毛國強雖是江南人，書法卻沒有一絲圓滑、媚俗和軟弱，而是落落大方，蒼勁有力，顯示出深厚的碑學功底。”這樣的評價很是中肯。毛國強的書法脈承陳天然、沙曼翁先生，近代書壇宗師蕭嫻女士亦為之激賞。觀其行草，酣暢淋漓、潑墨寫意；觀其隸篆，遒勁灑脫，筆法大氣，古意盎然。

　　論繪畫，他博采眾長，山水花鳥無不可賞可觀。張道一說他“精妙雅潔”，趙為民說他“有黃賓虹和陸儼少之風”，皆得妙處。尤其是山水畫，虛實相間，風起云動，大氣磅礴。

　　紙上書畫，毛國強的筆墨精神已經遠遠超出了匠人水準，而紫砂壺上的書畫，從技法到藝境，砂器陶刻自然與宣紙筆墨大相徑庭。毛國強師從任淦庭，學養偏生得厚，能夠有所突破，跳出藩籬。他的心胸手上都有滋養，能夠化筆鋒為刀鋒，在奏刀治畫時追求筆意。眼光有如湖山最盛處，一舉突破僅以鐵刀剜泥的技術匠作。

其人其藝——記毛國強先生

光靠技術難免匠氣，供養些學問出手才飄得起雅氣：工匠的工藝品闖不進紀曉嵐的閱微草堂，脫俗的藝術創作才成得了春在堂里的長物。毛國強與林散之、程十髪等書畫大師攜手制器，在與文人畫士合作的幾十件手制之器中，畫與器渾然一體，器即是畫，畫即是器，兩者相融，在造作之外偏生出一片雅致之氣。

砂器陶刻，最不易的是既要有文膽，又要有藝心。見識高邁之人，往往獨具慧眼，能看清學問與藝途兩者實乃互為表里，也正因為如此，毛先生和他的紫砂才能引得文人騷客雅聚于此。　　壺之道，初為合用，上為藝術，終為人生。古人說紫砂器“溫潤如君子，豪邁如丈夫，風流如詞客，麗嫻如佳人，葆光如隱士，瀟灑如少年，樸訥如仁人，飄逸如仙子，廉潔如高士，脫塵如衲子”，這方評語用在毛先生身上也恰如其分。毛國強生性靈動，頗有老頑童之風，但與其合作的文人雅士都覺得他身上透著“禪味”。當年，父親為他取其筆名為“一粟”，似乎冥冥間早已預見了他超脫的藝術品位與成就。